Startsida Underhållning ”Ingen leksak sårar dina känslor”: Tom Hanks förklarar budskapet i...

”Ingen leksak sårar dina känslor”: Tom Hanks förklarar budskapet i Toy Story 5

Toy Story Woody Buzz Lightyear
Willrow Hood / Shutterstock.com

Barns vanor förändras, och de gamla reglerna för lek förändras tillsammans med dem. En välbekant grupp karaktärer ställs nu inför en ny sorts rival i samma sovrum.

Bonnies leksaker har överlevt loppisar, kaoset på förskolan och smärtan i att bli lämnade bakom sig. I Toy Story 5 är störningsmomentet mindre och mer vardagligt: en surfplatta vid namn Lilypad.

Enligt Polygon skickar Pixars uppföljare Woody, Buzz Lightyear, Jessie och resten av leksakslådan in i en berättelse om teknik som konkurrerar om ett barns tid. Filmen har biopremiär den 19 juni 2026.

Andrew Stanton, den erfarne Pixar-regissören bakom Hitta Nemo och WALL-E, berättade för Polygon att han återvände för att regissera eftersom filmserien fortfarande behövde hanteras varsamt. Hans rättframma förklaring var: ”Någon skulle kunna förstöra den.”

En återkomst med ett syfte

Stanton berättade för Polygon att han började med att skriva den version av Toy Story 5 som han själv önskade fanns. Han beskrev arbetet inte som en enskild persons fasta vision, utan som en samarbetsprocess inom Pixar.

Han såg också filmen som ett sätt att föra kunskap vidare. Många av konstnärerna på Pixar kom till studion långt efter att den första Toy Story bidrog till att definiera datoranimering, och Stanton sade att regiarbetet gav honom möjlighet att undervisa genom själva skapandeprocessen.

Filmen, förklarade han, behandlar inte tekniken som en enkel skurk. Både leksakerna och Lilypad anser att de hjälper Bonnie, men de gör det utifrån helt olika uppfattningar om omsorg.

Skådespelarna ser faran

I en intervju med The Guardian kopplade Tim Allen, rösten bakom Buzz Lightyear, berättelsen till sin egen oro över nätalgoritmer och vilseledande innehåll. Han menade att filmen gör rätt som pekar på problemet.

Tom Hanks, som gör rösten till Woody, sade i samma intervju att en scen mellan Bonnie och Lilypad kändes särskilt träffsäker eftersom digital interaktion kan såra ett barn socialt. Han sade: ”Ingen leksak sårar dina känslor när du leker med den.”

Greta Lee, som gör rösten till Lilypad, berättade för den brittiska tidningen att hennes familj sätter gränser för skärmtid och försöker skapa utrymme för utomhuslek, tristess och ett långsammare fokus.

Joan Cusack, rösten bakom Jessie, tillade att den avgörande frågan är om föräldrarna verkligen är uppmärksamma.

Nätet har två sidor

Skådespelarna beskrev inte internet som värdelöst eller enbart skadligt.

Allen berättade att han använder instruktionsvideor på nätet för att reparera föremål som han annars inte hade kunnat laga, bland annat en antik speldosa.

Hanks mindes att hans son en gång lärde sig via en video hur man gör en plånbok av tejp.

Dessa detaljer gör att grundidén inte förvandlas till en moraliserande föreläsning. Samma enhet som kan dra ett barn bort från leksakerna kan också lära ut en färdighet, lösa ett praktiskt problem eller väcka ett nytt intresse.

För Toy Story passar den konflikten naturligt. Filmerna har alltid ställt frågan om vad som händer när barn går vidare innan deras leksaker är redo.

Vuxna känner fortfarande igen förlusten

I The Guardian sade Lee att filmserien når vuxna eftersom den handlar om tidens gång: ett barn blir äldre, en leksak väljs inte längre och ett föremål som en gång stod i centrum lämnas bakom.

Allen gjorde en ovanligt storslagen jämförelse när han sade: ”Jag tycker att det här är ärlig konst. Som Dostojevskijs Bröderna Karamazov på någon dyster och fantastisk nivå.”

Hanks berättade för tidningen att Toy Story 3 fångade något smärtsamt verkligt i scenen där Andys mamma står i hans tomma rum innan han lämnar hemmet för college.

Det minnet förklarar varför en berättelse om en surfplatta kan träffa hårdare än det först låter. Serien handlar egentligen inte om plast och tyg. Den handlar om sovrum som förändras, hyllor som töms och lekstunder som tar slut innan någon säger det högt.

Pixar väger sitt arv

Stanton berättade för Polygon att uppföljare länge har hjälpt Pixar att finansiera originalfilmer. Han sade också att studion alltid har försökt göra fortsättningar endast när de kan mäta sig med de tidigare filmerna.

Det är viktigt här eftersom Toy Story är mer än ett återkommande varumärke. Det är serien som gjorde Pixars identitet synlig för världen.

Med Toy Story 5 ställer studion frågan om en cowboy, en rymdranger och en cowgirl fortfarande kan spela en roll när en lysande skärm tar plats i rummet. Svaret kan bero på om barn fortfarande får möjlighet att leka innan de uppmanas att börja scrolla.

Källor: The Guardian; Polygon

Ads by MGDK